El arte contemporáneo está más o menos definido por la noción de lo espectáculo. Presenta obras que son potentes de modo retórico e inmediato. Tiende a ser autoritario y es a menudo intimidante.

Fascinar es lanzar un hechizo. Es seducir por el encanto. A lo largo de la historia las mujeres fueran a la vez enaltecidas y temidas por su misteriosa habilidad de llamar la atención sin emplear el poder o otra forma de agresión. En esa edición de Marbella Design & Art veremos una selección de obras que hacen exactamente eso. Sugieren, evocan. Nos invitan a acercarnos, a ser íntimos. Nos instigan de formas que pueden ser matizadas pero que son también profundamente distintivas y memorables.

Disfrutar del arte a diario

"Creemos que el arte debería ser algo que encontramos no solo en museos pero también en nuestras casas, escuelas, oficinas. Algo que podemos disfrutar diariamente, en tiendas que visitamos, en el consultorio médico. Un trato especial en un restaurante cuando salimos a cenar, o en un hotel o apartamento cuando viajamos de vacaciones", explica la comisaria

Teniendo esto en cuenta, en Marbella Design & Art muchas de las obras serán asequibles y fáciles de ser integradas en los espacios que vivimos, trabajamos, nos divertimos.

Sobre F&deO

F&deO es una galería de arte que en los primeros años expondrá exclusivamente obras realizadas por mujeres. Su consiste en promover una sensibilidad femenina, expresada a través de diversos soportes y temas. Entre los distintos aspectos que nuestras artistas exploran en su obra se incluyen las dimensiones decorativa, personal y emocional. Su obra, que va desde lo moderno a lo contemporáneo, ofrece perspectivas renovadas sobre los géneros tradicionales.

F&deO ocupa un pequeño espacio en el corazón de la milla de oro madrileña, el prestigioso distrito de Salamanca. Exponemos tanto obras de artistas establecidas como de artistas contemporáneas emergentes, entre ellas la japonesa Sayako Sugawara, la estadounidense Erica Mahinay, la escocesa Alison Watt y la alemana Sylke von Gaza.

El diseño de nuestro espacio, firmado por Isabel López Vilalta, se inspira parcialmente en las galerías de Peggy Guggenheim y en la visión de la arquitecta ítalo-brasileña Lina Bo Bardi.

Abordar lo femenino en la cultura no consiste simplemente en dotar a las mujeres de igualdad de derechos y oportunidades (aunque esto también sea muy importante); se trata de una cuestión que afecta fundamentalmente a la naturaleza humana, puesto que, a lo largo de la historia (y sin duda hasta el momento presente), hemos marginado aquellas cualidades y sensibilidades humanas que por algún motivo se han caracterizado como femeninas.

Las teorías psicoanalíticas afirman que el contenido que marginamos, ya sea de manera individual o colectiva, no se esfuma por arte de magia. Se manifiesta en nuestras vidas en forma de sentimientos de ansiedad, vergüenza, euforia en ocasiones… pero siempre con cierto grado de inquietud y malestar. Y esta es, a grandes rasgos, la condición que durante siglos ha tenido lo femenino en las culturas que llamamos civilizadas.

Foto principal: ´Intertwine´ Óleo y spray acrílico sobre lienzo enmarcado con moldura de madera natural. Cortesía galería F&deO