La técnica centenaria de Japón llamada `kintsugi´ consiste en reparar las piezas de cerámica rotas y, para ellos se trata de una forma de vida, una filosofía. Porque frente a las adversidades y los errores humanos hay que saber recomponerse, levantarse, recuperarse y sobrellevar las heridas, para después pasar a lucir unas honrosas cicatrices.

Esta técnica surgió hace cinco siglos en el lejano Oriente de la mano de un señor feudal llamado Ashikaga Yoshimasa, a quien se le rompió una taza de té y lo mandó a arreglar a China. No contento con el resultado, recurrió a algunos artesanos que dieron con el método, hoy conocido como el arte del ´Kintsugi´ o unir trozos de piezas de cerámica rotas a base de barniz espolvoreado de oro.

Objetos que vuelven a la vida como metáfora de resistencia

Se da el caso de que algunos objetos tratados con el método tradicional del kintsugi —también conocido como "carpintería de oro"— han llegado a ser más preciados que antes de romperse. Así que esta técnica se ha convertido en una potente metáfora de la importancia de la resistencia y del amor propio frente a las adversidades.

Y esto mismo es lo que hace el artista francés Rob Strati, quien mediante lápiz y papel repara platos sentimentales rotos. La serie, titulada "Fragmentado", se originó en 2020 cuando se le rompió un plato que pertenecía a su difunta madre. A partir de ahí, Strati creó una forma de darle vida a las piezas de cerámica restantes, continuando con los diseños ornamentados en ilustraciones extensas que encuentran nueva vida en una página en blanco.

Cada una de las obras de esta serie se basa en un plato real roto, que Strati coloca sobre el propio papel. Luego, usa un bolígrafo para completar lo que falta en el diseño, como un molino de viento, un paisaje o animales. Sin embargo, él no simplemente devuelve el plato a la forma en que se veía antes. En cambio, Strati encuentra nuevos caminos para la obra de arte, liberando los numerosos elementos de las restricciones del marco circular y enviándolos a extenderse por el resto de la hoja de papel.

En algunos de estos casos, esto significa desarrollar la pequeña sección del paisaje representado en el plato, creando un lago salpicado de barcos que se extiende en la distancia. También incluye desenredar el patrón floral que bordea el centro del plato, dejando que las enredaderas y los elementos abstractos floten hacia el cielo. Estas adiciones únicas le dan una nueva vida al objeto, al mismo tiempo que celebran el significado original en sí.

Puedes echarle un ojo a las creaciones de este artista y seguir sus publicaciones de dibujos originales y proyectos a través de su cuenta de Instagram.

Foto principal: web Rob Strati